Indholdsfortegnelse:

Deja vu i biografen: par film med samme plot
Deja vu i biografen: par film med samme plot
Anonim

Før udgivelsen af The Unforgiven minder Lifehacker om, hvordan film med meget lignende scenarier dukkede op ved billetkontoret efter hinanden.

Deja vu i biografen: par film med samme plot
Deja vu i biografen: par film med samme plot

Den 27. september startede filmen "Unforgiven" af Sarik Andreasyan med Dmitry Nagiyev i titelrollen ved billetkontoret. Filmen fortæller historien om Vitaly Kaloev, en arkitekt, der mistede hele sin familie i et flystyrt og derefter dræbte den flyveleder, der var ansvarlig for styrtet. For et år siden viste verdens billetkontor allerede filmen "Aftermath", dedikeret til de samme begivenheder. Så blev rollen som morder spillet af Arnold Schwarzenegger.

Det er ikke første gang, at to eller flere film med et meget ens plot udkommer på kort tid. Eksempler kan også findes i gamle film. I barndommen så næsten alle en film om en hård politibetjent, der får en hund med en dårlig karakter som partner, men alle vil kalde forskellige navne og forskellige hovedskuespillere, da der var tre sådanne film: "K9: Dog Work" med Jim Belushi, "Main Dog" (eller "Superdog") med Chuck Norris og "Turner and Hooch" med Tom Hanks.

I det 21. århundrede er tendensen ikke forsvundet, men tager kun fart. Så det er ikke svært at fare vild i nye film eller fange dig selv i teatret med en déjà vu.

Eventyrets tilbagevenden

"Snehvide: Dværgenes hævn" - "Snehvide og jægeren"

2012 var præget af udgivelsen af to historier om Snehvide på storskærmene. I marts fik publikum vist filmen "Snow White: Revenge of the Dwarfs" med Lily Collins og Julia Roberts, og seks måneder senere dukkede "Snow White and the Huntsman" op, hvor hovedrollerne blev spillet af Kristen Stewart, Chris Hemsworth og Charlize Theron.

Interessant nok er begge film også bygget på nogenlunde samme princip: en meget lysere rolle er tildelt den onde dronning. Og i denne henseende vinder "Dværgenes hævn" stadig: Charlize Therons karakter fik ikke lov til at åbne sig rigtigt. Som et resultat er "Snehvide og jægeren" filmet mere yndefuldt og holistisk, men for langtrukken, men Julia Roberts raserianfald er bare sjove at se.

Og for dem, der ønsker at se en mere moderne og realistisk historie om Snehvide, kan du være opmærksom på serien "Once Upon a Time", som startede i 2011. Hans plot kredser også om denne karakter, kun hun lever i vores verden.

Farvel Christopher Robin - Christopher Robin

I slutningen af 2017 talte instruktør Simon Curtis til seerne om forfatteren Alan Alexander Milnes vanskelige liv, og hvordan fantasien til hans søn Christopher Robin var med til at skabe en af de største børnebøger i historien.

Og som om i forlængelse af dette tema udkom en film næste år, der fortæller om den modne Christopher Robin, der allerede havde glemt sin barndom og helt kastet sig ud i hverdagens grå verden.

Begge disse fabelagtige film appellerer primært til voksne. "Goodbye Christopher Robin" er en dedikation til forældre, der i deres jagt på berømmelse glemmer deres børn. "Christopher Robin" minder om, at voksne selv nogle gange har brug for at tænke på ubekymrede tider og eventyr.

Junglebogen - Mowgli

Alle husker historien om en dreng, der blev opdraget af dyr i junglen fra barndommen fra bøger og tegnefilm. Plottet er gentagne gange blevet overført til skærme, men først i de sidste par år har teknologien gjort det muligt realistisk at vise talende dyr.

Og i 2016 udkom filmen "Junglebogen" af Jon Favreau, hvor han levende og dystert genfortæller Kiplings bog. Og nu er det meget svært ikke at blive forvirret, for næste år udkommer Andy Sirkis' Mowgli på Netflix.

Det er svært at sige, hvordan disse historier vil adskille sig, men det næste billede har en meget højere aldersvurdering. Også instruktøren Andy Serkis, der står i spidsen for den nye film, er en verdenskendt mester i special effects. Engang spillede han Gollum i Ringenes Herre og bragte motion capture-teknologien til et nyt niveau. Så dem, for hvem dyrene i Favreaus film ikke virkede troværdige nok, skal bare vente på næste version.

Biografier

"Alle pengene i verden" - "Tillid"

I slutningen af 2017 roste kritikere Ridley Scotts All the Money in the World, en genfortælling af den sande historie om kidnapningen af barnebarnet af den berømte industrimand Jean Paul Getty. Kidnapperne krævede en løsesum fra tycoonen, men han nægtede at give penge, og moderen til barnet måtte redde sin søn på egen hånd.

Et par måneder senere udgav den lige så berømte instruktør Danny Boyle på de små skærme den første sæson af serien "Trust", dedikeret til den samme historie. Sandt nok er atmosfæren i hans arbejde meget forskellig fra billedet af Scott.

"Alle pengene i verden" afslører ret svagt identiteten på Jean Paul Getty selv. Måske skyldes dette den presserende udskiftning af udøveren af rollen: oprindeligt blev milliardæren spillet af Kevin Spacey, men efter udbruddet af skandalen blev han erstattet af Christopher Plummer. Og "Trust" viser bare Getty's livsstil og dens næsten ubegrænsede muligheder i fuldstændig ensomhed.

"Jobs: Empire of Seduction" - "Steve Jobs"

Danny Boyle, der instruerede Trust, er ikke den første, der befinder sig i en situation som denne. Faktisk udgav han allerede i 2015 en film om Steve Jobs, hvor Michael Fassbender spillede hovedrollen. Og han måtte arbejde på baggrund af fiaskoen i filmen "Jobs: Empire of Seduction" med Ashton Kutcher.

Boyle formåede at flytte fokus korrekt og tage højde for manglerne i den tidligere historie. I modsætning til den lasede fortælling om Empire of Seduction, hvor skaberne forsøgte at dække næsten hele biografien om Steve Jobs, viser det nyere billede kun tre af de vigtigste begivenheder, som er viet til lige meget tid.

Det er mærkeligt, at det samtidig var planlagt at lancere endnu en filmbiografi om Jobs i udvikling. Apple-grundlæggerne hyrede Christian Bale til rollen, og de ønskede at ansætte David Fincher som instruktør. Men senere forlod alle deltagerne projektet.

"Capote" - "Berygtet"

På trods af at forfatteren Truman Capote døde i 1984, blev det besluttet at overføre hans biografi til skærmen først i den to tusinde. Desuden er der to direktører på én gang. Først kom "Capote", for hvilken Philip Seymour Hoffman blev tildelt "Oscar", og det næste år blev han indhentet med "Notoriety" med Toby Jones.

Interessant nok er begge malerier dedikeret til den samme periode af Capotes liv - arbejdet med bogen "Mord med koldt blod". Forfatteren læste en artikel om den brutale massakre i avisen og tog derefter til gerningsstedet for at tale med øjenvidner.

Begge film kom godt ud, bortset fra at "Capote" blev optaget mere interessant.

Forfatterne af filmen "Race of the Century" med Colin Firth kunne befinde sig i en lignende situation. Baseret på den samme historie blev filmen Crowhurst optaget på nøjagtig samme tidspunkt. Men i dette tilfælde blev studiet ikke overrasket og købte rettighederne til begge malerier. Og i 2019 forventes tre inkarnationer på skærmen af galningen Charles Manson på én gang. Desuden vil han i filmen af Quentin Tarantino og anden sæson af "Mindhunter" blive spillet af den samme skuespiller.

Stor tegneserie konfrontation

"Madagaskar" - "Big Journey" og andre

Emnet kopiering i animation fortjener en separat artikel. Når alt kommer til alt, kan næsten hver anden populære tegneserie finde et par. Tilbage i slutningen af 1990'erne - begyndelsen af 2000'erne fik publikum vist to historier om myrer på én gang: Antz Ant og The Adventures of Flick. Så var der eventyr med fisk og andre undervandsvæsner: "Finding Nemo" og "Underwater lads".

Og så sluttede andre studier sig til animationsrivaliseringen mellem Disney og DreamWorks. Sådan blev tegnefilm om skovdyr udgivet: "Season of the Hunt" og "Forest Lads". Så historierne om danserpingvinerne og surferpingvinerne: Happy Feet og Catch the Wave! Og også tegnefilm om sjove "skurke", der egentlig ikke er onde: "Despicable Me" og "Megamind".

Men den måske mest levende kopiering af tegneserieplotter kan spores i historierne om dyr, der flygtede fra zoologisk have. Og i denne henseende forbliver "Den store rejse" kun en bleg kopi af "Madagaskar", der taber til den både i lysstyrke og i humor.

Tendensen er ikke aftaget før nu. Historien om Zootopia, beboet af antropomorfe dyr, blev videreført i Zveropoye fra et andet studie, hvor dyrene også sang.

Plotterne i The Great Dog Escape og The Secret Life of Pets er kopieret i The Great Cat Escape. Og de berømte biler kommer til live igen i Willie and the Cool Cars. Sandt nok, glem ikke, at mange af disse tegneserier i originalen bærer helt forskellige navne, hvilket selvfølgelig ikke afviser andre ligheder.

Standard grunde

"Mere end sex" - "Venskabssex"

En sød hovedperson, der ikke ønsker et seriøst forhold, og hans kæreste er en smuk pige, som de har sex med. I begyndelsen af 2011 var det historien om Ashton Kutcher og Natalie Portman, men i sommeren samme år indtog Justin Timberlake og Mila Kunis deres plads.

To film med næsten samme karakterer, konflikter og moral, selv i kassen, har samlet næsten lige store beløb. Sandsynligvis kan seerne uendeligt gense sådanne historier.

Det er meget enkelt at vælge mellem to film: hvor flere yndlingsskuespillere spiller, den ene skal ses først. Ellers er forskellen lille.

"Olympens fald" - "Angreb på Det Hvide Hus"

2013 var præget af angreb på Det Hvide Hus. Heldigvis kun på skærmen. Med en forskel på tre måneder udgav to studier uafhængigt af hinanden billeder, hvor terrorister fanger den amerikanske præsident, og den hårde hovedperson skal redde sit land.

Sandsynligvis ville "Storming the White House" være blevet varmt modtaget i billetkontoret, især da Channing Tatum spillede hovedrollen i den. Men på baggrund af en mere vellykket og intens film fra Antoine Fuqua så billedet blegt ud.

De fleste seere kunne bare ikke tage tanken seriøst, som de allerede havde set for et par måneder siden. Desuden blev The Fall of Olympus filmet hårdere og mere dynamisk.

En historie fra forskellige synsvinkler

Patriot Day - Stærkere

Dette par film overlapper ikke plottet, men fortæller om de samme begivenheder. Handlingen i begge film begynder med en eksplosion ved Boston Marathon, hvor hundredvis af mennesker blev såret i hænderne på terrorister.

Men de adskiller sig meget i atmosfæren. Patriot Day er dedikeret til eftersøgningen af en terrorist. Handlingen vises på vegne af politikommissæren, der leder efterforskningen. Men "Stronger" er historien om et af ofrene for terrorangrebet. Jake Gyllenhaal spiller en mand, ved siden af hvem en bombe eksploderede. Efter benamputation skal han lære at leve på ny og klare PTSD.

Disse film er gode at se som et supplement til hinanden. Først en dynamisk krimi med Mark Wahlberg, og så en rørende menneskelig historie, der får dig til at se anderledes på billeder, hvor ofrene hurtigt bliver glemt.

Dunkirk - Mørke tider

Og præcis det samme kan siges om de to film dedikeret til Anden Verdenskrig. "Dunkirk" af Christopher Nolan fortæller om de britiske styrkers berømte tilbagetog, da militæret kun blev reddet takket være den massive deltagelse i evakueringen af fiskerbåde.

Og maleriet "Dark Times" er dedikeret til Winston Churchill, som på det tidspunkt var Storbritanniens premierminister. En betydelig del af handlingen er viet til Dunkerque-operationen og søgen efter alle mulige muligheder for at redde britiske soldater fra en forestående død.

Begge film blev modtaget med entusiasme og belønnet med forskellige priser. Jo mere interessant er det at lære hele historien ved at se dem én efter én.

Anbefalede: