"Suicide Squad: Mission Bash" er en stor attraktion for elskere af sort humor

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Den nye film retter alle fejlene i den første del og glæder sig over lyse helte, fremragende stykker og grotesk grusomhed.

Den 5. august blev filmen af James Gunn "Suicide Squad: Mission Bash" udgivet på russiske lærreder - det næste kapitel i det stadig mere uenige DC Universe.

Den første del, som blev skudt i 2016 af David Eyre, har en svær skæbne. Instruktøren udtænkte en seriøs film, men på grund af Warner Bros' ændrede politik. han blev tvunget til hastigt at konvertere den mørke actionfilm til en komedie.

Som et resultat kom billedet ud dynamisk og nærmest klip-agtigt, men fuldstændig meningsløst. Hvad kostede hovedskurken, spillet af Cara Delevingne, som bare stod der og viftede med armene gennem hele filmen. Siden da har Eyre drømt om at udgive sit eget directorial cut, som blev talt lidt højere om efter succesen med Justice League fra Zach Snyder.

I mellemtiden udkommer der inden for rammerne af det filmiske univers en ny "Suicide Squad" - en smart og voldelig forfatterkomedie af James Gunn. Desuden kan hans valg til rollen som instruktør betragtes som den største succes i udviklingen af billedet.

"Mission Through" fortsætter kun formelt historien om den forrige del. Faktisk relancerer forfatteren, der personligt arbejdede på manuskriptet, plottet fuldstændigt og beholder kun et par velkendte karakterer. Med hensyn til stil og præsentation er filmen tættere på Gunns tidligere værker: Guardians of the Galaxy af Marvel og tidlige trash-komedier som parodien Super.

Korrekt selvmordsgruppe

Uhyggelige Amanda Waller samler endnu en gang et hold af kriminelle for at fuldføre en farlig mission. En afdeling ledet af en professionel morder Bloodsport (Idris Elba) skal infiltrere territoriet i staten Corto Maltese, hvor et nyligt kup fandt sted, og ødelægge den base, hvorpå et farligt våben udvikles.

Men først skal karaktererne bygge relationer. Sammen med Bloodsport sendes en kedelig, men stærk Shark King (med stemme fra Sylvester Stallone), en utilstrækkeligt grusom Peacemaker (John Cena), en Polka Dot Man (David Dastmalchian) med uforståelige kræfter og Pied Piper 2 (Daniela Melshior) på en mission døde.

Ikke uden den elskede af publikum Harley Quinn (Margot Robbie), der kombinerer genialitet og galskab, og den dristige, men naive Rick Flagg (Yuelle Kinnaman). Det er klart, at sådan en virksomhed næppe vil nå sit mål uden hændelser.

Selv en hurtig læsning af synopsis eller at se trailerne til en ny film fører straks til mærkelige tanker. Amanda Waller sender Rick Flagg og et hold kriminelle på en selvmordsmission, hvor Harley Quinn er til stede - en frygtelig mutant, en meget sej sort lejesoldat, der blev involveret i sagen på grund af sin datter - og andre freakish skurke. Det vil sige, at plottet i billedet blot kopierer Ayrs film. Men i dette tilfælde er det endda godt.

Mission Bash giver mulighed for at se, hvad den første selvmordsgruppe skulle være i Warner Bros.-chefernes drømme. Blot at konvertere en seriøs film til en komedie, og selv under opsyn af producenter, er ikke en meget lovende beskæftigelse. Men at fjerne forfatterens hooligan-affald er en ideel mulighed for en historie om et hold af dødsdømte kriminelle. Gunn ser ud til bevidst at opgive alle Airs udviklinger.

Harley Quinn får sit bedste look. Heldigvis er billedet af en sexdukke allerede blevet fri af hende i Birds of Prey, men nu er heltinden klædt ud i et kostume fra spillet Batman: Arkham City, dengang i en skør kjole. Men her bliver hun endelig til den drivende antiheltinde, som tegneseriefans elsker så højt: lige så charmerende og skør. Harley taler uafbrudt og reagerer fuldstændig uforudsigeligt på enhver situation.

Selv med den i starten seriøse Bloodsport behandler instruktøren ironisk. Først ville Gunn invitere Elba til rollen som Bloodshot, spillet af Will Smith - deraf ligheden mellem billeder. Men så afspillede de alt for ikke helt at opgive den berømte skuespiller. Dette var dog kun gavnligt.

Instruktøren gjorde den nye karakter dybere, og gav ham samtidig et slags forvrængende spejl i form af Fredsstifteren. De har næsten de samme styrker, men den enes kølighed kommer til udtryk i den andens direkte idioti. Og hvis nogen ikke bemærker ironien helt fra begyndelsen, så vil scenen med konkurrencen om at dræbe fjender sætte alt på sin plads.

Humor og grusomhed går side om side i Gunns film – og det er en af hovedindikatorerne for den frihed, som instruktøren fik under optagelserne. For ikke så længe siden fik Zack Snyder kun lov til at vise den lemlæstede sønderdeling i instruktørens version af Batman v Superman, udgivet på medierne.

Og i den nye "Suicide Squad" hugges hoveder og lemmer til venstre og højre, og blodet flyder bogstaveligt talt over skærmen. Desuden tøver instruktøren ikke med at dræbe ikke kun ansigtsløse skurke, men også nogle af hovedpersonerne. Heldigvis er de fleste af dem rigtige skurke, der ikke forårsager medlidenhed.

Som et resultat bliver "Mission Kick Through" til en meget dynamisk, sjov og blodig attraktion, som alle fans har drømt om. Tekstvittighederne, hvor Gunn er en mester, er blandet med grotesk og latterlig grusomhed. Ethvert seriøst øjeblik bliver udløst af en gag, og heltenes eventyr bliver mere skøre for hvert minut.

En meget god "dårlig" film

Overraskende nok er James Gunn for anden gang blevet kaldt til at opdatere superheltens filmiske univers. På samme måde blev han inviteret til at udvande Marvels verden med sin humor, da publikum begyndte at blive trætte af for lemlæstede produktionsprojekter som Thor 2.

Men i tilfældet Guardians of the Galaxy havde direktøren stadig i det mindste nogle forpligtelser i forhold til grundlaget for MCU. Måske derfor valgte han så et projekt, der er så fjernt som muligt fra begivenhederne i tidligere film.

I DCs tilfælde ser det ud til, at Gann virkelig fik fuld kreativ frihed. Og dette kommer ikke kun til udtryk i karakterernes blodighed og mord. Først og fremmest refererer forfatteren tydeligt til sit yndlingsemne - billig udnyttelsesbiograf, som han elskede fra sin ungdom, og hvorfra hans karriere engang startede.

Seere, der kun kender instruktøren fra de seneste værker, kan blive overvældet af en sådan passion. Men de, der i det mindste har fanget hans "Porno for hele familien" - en samling, hvor plots fra film for voksne blev spillet i realistiske omgivelser - vil slet ikke blive overrasket over det vanvid, der sker på skærmen.

Gunn indrømmede selv, at han bevidst valgte de mest latterlige superhelte fra tegneserierne. Der er ingen grund til at tale om filmens åbningsscene: dette er simpelthen et freakshow af dumme karakterer. Der er endda Nathan Fillion med armene løs og flyvende. Og ja, sådan en skurk optrådte i DC tegneserier.

Men selv i hoveddelen gør instruktøren en af hovedpersonerne til en karakter ved navn Man-polka-dots, som kaster farvede ærter og repræsenterer sin mor i stedet for fjender!

Hvis dette ikke er nok, så er det bare værd at sige, at hovedskurken i "Mission Bash" er en kæmpe fremmed søstjerne. Sandt nok formår selv et sådant væsen at bevæge sig mere og se mere interessant ud end enchantressen i den første film.

I det nye "Suicide Squad" er alt "over kanten". Hvis mord, så nødvendigvis på snesevis af forskellige måder - den ene fremmed end den anden. Det er nødvendigt ikke kun at skyde fjenden, men at rive ham fra hinanden eller i det mindste bide hovedet af ham. Og det vil samtidig fortsætte med at følge udseendet af, hvad der sker.

Men det er vigtigt at forstå, at James Gunn ikke gør "Mission Bash" til bare en parodi på dårlige film, som det var tilfældet med gyseren "Psycho-Dismemberment" fra 2020, hvis humor kun blev forstået af genrens kendere. Instruktøren er fremragende til at arbejde med handling og visuel præsentation.

Så scenen for Harley Quinns løsladelse fra fangenskab afspiller selv den mest succesrige kamp i Birds of Prey, for ikke at nævne hele den gamle selvmordsgruppe. Desuden supplerer han alt med en utrolig æstetisk fodfetich, der er Tarantino selv værdig.

Dusinvis af Bloodsport-gadgets overrasker i hver scene. Og Gann skyder de mest ambitiøse kampe uden unødvendigt flimren og fra uventede vinkler. Overraskende nok kan denne film allerede citeres som et forbillede for Marvel, som besluttede fra et tidspunkt at invitere indieinstruktører, der ikke ved, hvordan man iscenesætter action, til at iscenesætte fantastiske actionfilm.

Alt dette suppleres af Gunns foretrukne diegetiske præsentation af soundtracket – når musikken ikke bare lyder off-screen, men karaktererne selv lytter til den. Og også de mest morsomme tekstindlæg, når inskriptionerne er lavet enten af blodstænk eller fra en flok rotter.

Vi kan sige, at efter de bibelske referencer og slow-mo af Zack Snyder, var det kun James Gunn, der formåede at skabe en fuldstændig genkendelig og personlig DC-film. Og det samme gælder den dramatiske del af billedet. Mærkeligt nok findes hun også.

En rørende familiehistorie

På baggrund af historier om grotesk grusomhed og referencer til affaldsfilm kan følgende tanke virke overraskende. Men James Gunn formåede endda at gøre Suicide Squad til en personlig følelsesladet film. Her vil det heller ikke være muligt at undgå sammenligninger med Guardians of the Galaxy. Når alt kommer til alt, var begge dele af Marvel-actionfilmen i virkeligheden historien om at finde sine kære og finde en familie.

Og allerede på det første billede manifesterede forfatterens utrolige talent sig: han lavede en af de mest rørende scener til en samtale mellem en vaskebjørn og et levende træ. Hvad kan vi sige om efterfølgeren, hvor Peter Quill lærte, at hans egen far kunne være hovedskurken.

Et forsøg på at beskrive selvmordsgruppen som et selskab af fortabte mennesker, der søger forståelse, blinkede i Ayrs film. Men hans helte klamrede sig for meget til deres individualitet og uafhængighed. Derfor gik sagen ikke ud over et par prætentiøse fraser. Eller måske ødelagde redigeringen alt igen – vi kan kun gætte.

Og igen ordner James Gunn alt - en instruktør, for hvem familien bestemt er vigtig: han skaber konstant med sine talrige slægtninge. For eksempel medvirkede hans bror Sean også i "Mission Bash" - han arbejdede på at fange Laskys bevægelser.

I modsætning til Ayres maleri ligner Ganns karakterer, trods al deres groteskhed, levende mennesker. Deres nærhed og aggression er blot en kokon, hvori de gemmer sig fra skader. Og i kommunikationen mellem Bloodsport og Pied Piper 2 dukker den førstes urealiserede forældreambitioner og den andens barndomsfrygt hurtigt op. Og cameoen af Taiki Waititi - en anden uofficiel tegneserieforfatter - vil være et af filmens mest rørende øjeblikke.

Selv Hajkongen, som ganske pludseligt på et tidspunkt vil virke som en meget charmerende helt. Og Harley vil fortælle mere om sin traumatiske fortid med Jokeren i kun én scene, end han gjorde i hele Birds of Prey-filmen.

Ja, Gunn gentager endda for frækt teknikkerne fra "Guardians of the Galaxy". Men de arbejder her igen, og lidt bedre. Derfor bliver hans hold fra "Suicide Squad" hurtigt til "hans egne i bestyrelsen"-fyre. De laver selvfølgelig en masse modbydelige gerninger, og generelt er de ikke særlig fyldestgørende, men de virker så forståelige og velkendte. Nå, bortset fra Fredsstifteren. Men der må være et absolut moralsk monster i historien.

Suicide Squad: Mission Knock Out er en stor attraktion for alle, der elsker mørk humor. Desuden kan filmen ses uden overhovedet at kende til de tidligere begivenheder i MCU. Det er trods alt designet til at underholde seeren med action og skøre ting, samtidig med at det minder om, at alle mennesker i verden har omtrent de samme bekymringer.

James Gunn relancerede historien perfekt, og vi kan kun håbe, at for DC og Warner Bros.billedet bliver et andet, sammen med "Joker", et eksempel på en succesfuld auteur-biograf i massegenren.