"Ondskab" er en smuk, men frygtløs bagatel fra forfatteren af "Saw"

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Hvis du springer denne film over, har fans af gyser af høj kvalitet intet at tabe.

Gyserfilmen "Evil" kommer i biografen den 9. september (selvom tidlige visninger allerede er begyndt i nogle byer). Manuskriptet blev instrueret og co-skrevet af James Wan, der er bedst kendt som grundlæggeren af Saw-serien og skaberen af de populære Astral og The Conjuring franchises.

James Wang kan med rette betragtes som kongen af kommerciel gyser. I midten af 2000'erne genoplivede han gysergenren, som dengang var i tilbagegang. Især begyndte instruktøren at være meget opmærksom på atmosfæren og plottet.

Efter at have skabt sig et navn, filmede Wang ikke gyserhistorier i lang tid (kun i 2018 instruerede han tegneserien Aquaman-filmen), men fokuserede i stedet på at producere. Derfor var det dobbelt interessant at finde ud af, hvordan instruktørens forsøg på at komme ind i den velkendte flod ville forløbe. Hans tidligere værker bragte trods alt nyhed til genren og gav anledning til højprofilerede franchises.

Kun denne gang er det ikke værd at vente på nogle hidtil usete teknikker. Det lader til, at Wangs signaturhåndskrift er genkendelig med det samme, og ideen er ikke dårlig. Men "Ondskab" skræmmer overhovedet ikke.

Fra det frygtelige - kun et frygteligt forudsigeligt plot

Handlingen begynder i 1993 i en lukket psykiatrisk klinik, hvor en gruppe læger bliver konfronteret med et ukendt væsens aggression. Allerede i dag venter en smuk ung kvinde Madison en baby. Hun har tidligere oplevet adskillige aborter og er derfor meget bange for sin nuværende graviditet.

Men heltinden er heller ikke bestemt til at blive mor denne gang: hendes mand slår hende brutalt. Umiddelbart efter det bryder en enhed ind i huset, fra hvis tilstedeværelse elektriske apparater opfører sig mærkeligt. Fugleskræmselet dræber tyrannen, og kvinden overlever på en eller anden måde mirakuløst, men mister sit barn.

Så er der en hel række angreb i hele byen. Det samme monster har skylden. Samtidig føler heltinden en tæt forbindelse med væsenet: hun får besøg af hallucinationer, hvor hun ser detaljerne i mordene. I det, der sker, bliver Madison hjulpet af en livlig søster og to omsorgsfulde detektiver.

Det er sandsynligt, at erfarne fans af gyser på skærmen allerede er begyndt at forstå, i hvilken retning plottet vil udfolde sig. Det forbløffer virkelig med dets forudsigelighed, og karaktererne - det ulogiske i deres handlinger (vi vender tilbage til dette senere).

Monsterets oprindelse vil helt sikkert minde nogle om François Ozons film "Two-Faced Lover". Der blev en meget lignende intrige afsløret mere yndefuldt og gav mange gange mere mening. I "Ondskab" er det, som om seeren bliver holdt for en fjols, som alt skal forklares for.

Samtidig ved vi ikke mere end karaktererne. Men de kan stadig ikke finde ud af, hvad der sker, selvom plottwistet er syet med hvid tråd, og i den engelske version læses ledetråden selv ud fra navnet på selve billedet.

Seje kameraløsninger og en fascinerende palet af farver

James Wang er elsket af mange for sin visuelle stil, som adskiller instruktøren fra andre. Og kameraarbejdet i "Ondskab" er i højden: Kameraet bevæger sig frit rundt om karaktererne, følger dem i hælene, flyver hen over hovedet på dem. Wang lykkedes lige så godt med statiske planer med gennemtænkt symmetri: selv hænge disse på væggen.

Instruktøren fortalte James Wan / Facebook om oprindelsen af al denne skønhed til fans på sociale medier. Han blev inspireret af sine yndlingsfilmklassikere: Brian de Palmas og David Cronenbergs værker. Derudover tog "Ondskab" meget fra Giallos film. Disse er vintage italienske thrillere med spektakulære blodige scener, hvorfra Van har lånt sin kærlighed til det ildevarslende røde skær.

Blomster, og især deres kombinationer, i "Ondskab" skal beundres. Især i scener, hvor kold blå, varm gul og James Wans yndlingsskarlagen kombineres. Og generelt er båndet, må det indrømmes, skudt med smag.

Hjælpeløse dialoger og uigennemtrængelige dumme helte

Al tro på filmen bliver dog knust, når karaktererne åbner munden eller gør noget. Mest af alt forbløffer hovedpersonen, spillet af Annabelle Wallis, med sine handlinger. Pigens modvilje mod at forlade huset, hvor hendes mand under mærkelige omstændigheder for nylig blev dræbt og næsten selv dræbte hende, motiverer pigen ganske enkelt: hun bor her.

Når en erfaren detektiv mødes med en morder, har han ikke travlt med at tilkalde hjælp, men foretrækker selv at håndtere monsteret, og han bliver ikke stoppet af de påførte skader. Søster Madison studerer vigtige papirer lige der, hvor hun fandt dem. Forresten formåede de nødvendige dokumenter, der kaster lys over en pårørendes fortid, ikke at fare vild i arkiverne, men ligge på et iøjnefaldende sted.

Nogle ting vises tilsyneladende, simpelthen fordi de ser smukke ud i rammen. For eksempel optræder hovedpersonens søster i en scene i en prinsessekjole. Dette billede forklares af, at pigen arbejder som animator. Men denne information tilføjer ikke noget til karakterens karakter og påvirker ikke plottet på nogen måde. Direktøren ville bare gerne.

Historien om vold i hjemmet ligner også et plaster, der hastigt blev sat fast på grund af emnets relevans. Og måske så publikum ikke fortryder heltens død (især da de ikke engang husker meget om ham). Og det forbliver også fuldstændig uforståeligt, hvorfor monsteret ved, hvordan man styrer elektricitet, og hvorfor han har brug for det.

Masser af klicheer og ingen spænding

Det hele var nok tænkt som et risikable postmoderne spil, men hvad en anden instruktør kunne have set usædvanligt ud, er blevet til et sæt klicheer for Wang. En vinaigrette af floskler venter publikum: skurk latter, uhyggelige opkald, skræmmende (faktisk ikke) børn, et gotisk palæ, en sympatisk betjent og hans skeptiske kollega. Har du savnet de forladte sindssygehospitaler med kørestole overalt? Her bliver det bare sådan.

Men filmens største problem er, at den ikke er skræmmende. Ikke en eneste scene, ikke engang dem med skrigende, skaber nok spænding. Antagonisten skræmmer overhovedet ikke. Desuden forårsager synet af skurken et akavet grin, især tættere på finalen, når uhyret vises i al sin pragt. Men der er lidt, der taler mere veltalende om gyserens kvalitet end klukken blandt publikum. Især hvis filmen ikke blev annonceret som en gyserkomedie eller bevidst absurd skrald.

Klip James Wang ud af båndet i 15-20 minutter, hun ville ikke have mistet andet end meningsløse dialoger. Filmen er ikke for skræmmende, ikke sjov nok, og du vil højst sandsynligt glemme den næsten med det samme. På baggrund af moderne smarte gyserfilm ser "Ondskab" meget svag ud. Hvad angår Giallo-referencerne, gjorde Luca Guadagnino i Suspiria-genindspillet og Peter Strickland i The Little Red Dress meget bedre for at blæse støvet af Dario Argentos og Mario Bavas arbejde.