Sådan begynder du at tegne, hvis du aldrig har gjort det før

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Det er aldrig for sent at komme i gang, hvis du har lyst til at male og viljen til at øve dig regelmæssigt.

Jeg er sikker på, at du kan begynde at tegne i alle aldre. Jeg blev selv interesseret i kunst efter skoletid. For en person, der ønsker at male, er der to måder. Den første er at tage maling og bare begynde: dyk ikke ned i teorien, tænk ikke på reglerne, følg kun din indre impuls. Det andet er at gå på studiet.

Hvor skal man begynde, hvad man skal læse, hvor man skal studere

Her er nogle ideer.

• Tilmeld dig ethvert voksengruppekursus eller tag til en kunstfest.
• Hvis du er mere fan af video-tutorials, så er her den populære kanal for den professionelle kunstner Anastasia Shimshilashvili - Art Shima. Eller kanalen, som hedder “How to learn to draw”, hvor de poster lektioner om at tegne i forskellige stilarter, med forskellige metoder og værktøjer.
• Min yndlingsbog er "Tegning. Fundamentals of pædagogisk akademisk tegning "af Nikolai Li.
• Find en kunstner, hvis arbejde er meget tæt på og interessant for dig, chat med ham eller tag en lektion. Heldigvis giver internettet dig mulighed for at kontakte hvem som helst.

Hvilken teknik skal man vælge

Jeg tror ikke, at man i første omgang behøver at begrænse sig i valget af tegneteknik. Om du vælger traditionel kunst eller digital, skitsebog og blyanter eller tablet, afhænger af din personlige præference. Begge er efterspurgte på markedet. Disse er forskellige værktøjer, de kan og bør mestres, desuden er reglerne for perspektiv, komposition, proportioner, farvevidenskab de samme.

Og for at forstå, om du vil lave kunst, om du kan lide denne teknik eller en anden, om tegning overhovedet kommer til dig, skal du prøve.

Hvad skal man lade sig inspirere af

Du behøver ikke at lade dig inspirere af kunst alene. Jeg finder en muse inden for design, mode, tatovering. Hvert område har sine egne inspiratorer. For eksempel kan jeg godt lide tatovøren Andrey Volkovs arbejde og projektet "Mister Artist" af Radik Musin. Jeg vil også bemærke Bevza-tøjmærket og deres præsentation af kollektioner på sociale netværk.

Læs bøger, gå på museer, se film, lyt til musik – du ved aldrig, hvad der i sidste ende bliver drivkraften til at skabe et projekt.

Er det muligt at opnå noget uden uddannelse

Det hele afhænger af dine mål.

Hvis du vil opfylde dine kreative behov, vise dine pårørende og venner, at du er et kreativt menneske, opfylde en gammel drøm, så behøver du ingen uddannelse.

Hvis du har et mål om at blive en professionel, kommercielt succesfuld kunstner, vil du før eller siden helt sikkert stå over for behovet for at opnå teoretisk viden og udvikle færdigheder. Dette er i det mindste nødvendigt for at forbedre det tekniske niveau og kvaliteten af ordreopfyldelsen.

Ser man på den anden side på Malevichs sorte firkant, kan det se ud til, at det er alt, hvad forfatteren er i stand til. Men Malevich var en professionel kunstner og en autoritativ kunstteoretiker, han malede billeder i forskellige teknikker. Det viser sig, at din uddannelse kan være usynlig for en uforberedt offentlighed.

Regler for hver dag

1. Den vigtigste regel for en kunstner, efter min mening, er at øve sig hver dag, i det mindste på læringsstadiet. Jeg mærker også selv, at efter en lang pause er det meget svært at starte, det ser ud til, at man skal genlære, færdigheden er tabt. Hånden ser ud til at glemme, hvad der blev givet med lethed indtil for nylig.
2. Skitser, uanset hvor du er. Selvom du mangler tid, så tag en skitsebog med dig for at skitsere alt, hvad du ser. Det kan være figurer af mennesker, gader, lanterner … Skitser udvikler øjet perfekt og træner hånden. Og senere kan de være nyttige til plottet af et fuldgyldigt billede.
3. Prøv nye ting. I læringsprocessen skal du ikke dvæle ved ét emne eller materiale. Prøv forskellige teknikker og materialer for at hjælpe dig med at forme din egen stil.
4. Det lyder måske banalt, men det er meget vigtigt at interessere sig for kunst. Udvid din horisont, se malerier af forskellige kunstnere, find ud af, hvordan og hvorfor de skabte deres værker. Jeg er sikker på, at dette er en uvurderlig og spændende oplevelse for enhver aspirerende kunstner.
5. Vær ikke bange for feedback. Du kan uploade dine kreationer på sider i sociale netværk, men det forekommer mig, at den bedste måde at få feedback på er personligt på udstillinger. Udsæt dit arbejde og kommuniker med mennesker, lyt til kritik. Det er trods alt hende, der skal hjælpe dig til at blive bedre. Det er ikke nødvendigt at starte med store gallerier: organiser en hjemmelejlighed kun til dine egne mennesker, inviter venner og familie.

Hvis du forestiller dig en succesrig samtidskunstner, vil jeg beskrive ham som en karismatisk, lys personlighed med gode tekniske færdigheder og ideelt set også med en kommerciel streak. Men enhver kunstner har sin egen vej. Nogen er en lys karakter, nogen er en mester i at male landskaber, og nogen kan sælge et lærred med et "spyt" af maling. Det er denne mangfoldighed, der gør kunstverdenen så interessant. Og jeg tror virkelig på, at hver af os har vores eget publikum, som bare skal findes.