Sådan fortæller du en historie med fotografering: 8 nyttige tips

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Sammen med vil vi fortælle dig, hvordan du finder et iørefaldende motiv til et billede og laver en ramme, som alle vil huske.

Forbered dig

En flair for plots kommer med erfaring. Hvis du ikke har en endnu, så træne din observation ved at studere andre fotografers arbejde. Disse kan være eminente fagfolk: reportagefotografer - Yuri Kozyrev, Alex Webb; portrætmalere - Steve McCurry, Annie Leibovitz, Mario Testino; gadefotografer - Eric Kim, Maciej Dakovich. Eller mindre kendte forfattere fra Instagram, hvis arbejde virker særligt interessant for dig. Det kan ikke betale sig at kopiere andres billeder, men du kan søge inspiration i dem og finde ideer til stejle vinkler eller plots.

Hvis du skal tage billeder på et berømt sted, såsom Den Røde Plads i Moskva eller Champ de Mars i Paris, så søg på nettet efter billeder af ham. På denne måde kan du undgå gentagelser og tage mere usædvanlige billeder.

Før en fotojagt kan du indtaste ideer til fremtidige billeder i en notesbog. Det er ikke værd at beskrive dem i detaljer, bare tænk over, hvad du vil fange, og hvilke planer du skal bruge til dette.

Vær opmærksom på detaljer

For at seeren skal have lyst til at se på rammen, skal du tilføje liv og mysterier til den. Hvis du fotograferer udendørs, så se dig omkring og find interessante mennesker i mængden. De kan skille sig ud for deres oprindelige udseende eller være i en usædvanlig situation, for eksempel ved at sove på en bænk.

Når det kommer til et portrætbillede, så tag et nærmere kig på helten og find en detalje i hans udseende, der vil hjælpe med at fortælle hans historie. Disse kan være eksterne træk, såsom udtryksfulde øjne (tænk på billedet af "Afghan Girl" taget af fotojournalisten Steve McCurry for National Geographic), eller genstande, der er kære eller nødvendige for ham (en fiskestang eller grej til en ivrig fisker). Detaljer kan fremhæves eller dele af en større grund.

De rigtige detaljer kan hjælpe med at fortælle en historie, selvom du optager et stilleben. Saml elementer i rammen, der vil skabe et fælles plot og ikke kommer i konflikt med hinanden. Læg for eksempel en portfolio, postkort fra verdens byer, et kamera og en flybillet ved siden af dig - og her er en visuel historie om en rejsende uden en person i rammen.

Det er nemt at fange cool historiefortælling med kameraet. Med et bredt udvalg af udskiftelige objektiver kan du overraske alle med makrofotografering i høj kvalitet eller betagende bredformatfotografering. Autofokus og manuel fokusfunktion hjælper dig med at få vigtige detaljer frem.

Specielt for håbefulde fotografer har Canon EOS M200 en Creative Assistant-funktion, der fortæller dig, hvilke indstillinger du skal vælge for et bestemt billede. Billedet kan behandles direkte i kameraet ved hjælp af færdige forudindstillinger. I kameraindstillingerne er der sceneprogrammer (portræt, landskab eller nærbillede) og kreative filtre ("Fiskeøje", "Akvarel", sort/hvid ramme). For at sende det færdige billede til en smartphone eller bærbar computer, kræves ingen ledninger: Kameraet kan tilsluttes andre enheder via Bluetooth eller Wi-Fi.

Styr hele billedet, ikke kun det centrale motiv

Detaljer kan også spille mod dig, hvis de er malplacerede. Der vil ikke altid være en chance for at skære det latterlige element ud, der stikker ud af kompositionen, ved hjælp af beskæring eller en fotoeditor.

Se nærmere på, hvad der kommer ind i linsen. Læg mærke til det unødvendige - flyt kameraet til siden, frem og tilbage, eller flyt dig selv. Du kan også prøve at reducere billedets skala eller, hvis det er muligt, manuelt fjerne forhindringen fra rammen.

Tag en række billeder

Tag mindst 5-10 billeder på ét sted ved hjælp af forskellige billeder, vinkler, genrer og kameraindstillinger. Tag for eksempel et par billeder af hele gaden, derefter et par billeder af en bestemt person, så mærkbare detaljer - for eksempel en portefølje fuld af papirer eller en hastigt knappet jakke.

Fra det resulterende sæt billeder kan du vælge det, der taler mest, eller bruge dem alle sammen og lave en collage eller et galleri.

Fang følelser

Et godt skud bør få beskueren til at føle empati med skuddets helt, uanset hvad der er afbildet på det: en person, et dyr eller en genstand. Skuddet skal vække følelser: positive eller negative. For at gøre dette skal du rette op på netop denne følelse.

Nogle gange er det nemt at fange det (for eksempel i reportagebilleder fra scenen), nogle gange er det svært (for portrætfotografering). I det andet tilfælde skal du etablere kontakt med helten og hjælpe ham med at slappe af. Brug lidt tid sammen og snak om noget. Når du bemærker, at personen ikke længere er genert og føler sig godt tilpas, skal du begynde at filme.

For at fange et følelsesladet landskab, observer placeringen. Tænk over, hvordan det får dig til at føle, og prøv at fange dem i linsen. Her vil detaljer igen hjælpe: et knækket træ, en blomst, et dyr eller et insekt.

Hold styr på komposition og lys

Flotte skygger og korrekt placering af accenter i rammen vil hjælpe med at lave et godt skud. Og med deres hjælp kan du også tilføje et plot til billedet. Hvis du vil henlede opmærksomheden på en bestemt detalje i et billede:

• Brug tredjedelsreglen … Del billedet med to lodrette og to vandrette linjer for at skabe fire skæringspunkter. Placer midtpunktet af dit billede i et af dem.
• Find rammer eller pointere … For eksempel en bro, en bue, trækroner, en gyde, en døråbning. Med deres hjælp kan du vælge det ønskede objekt på billedet og omvendt skjule noget ved at oprette en gåde.
• Skab dybde … Placer detaljerne i forgrunden, midten og baggrunden. Så vil billedet blive opfattet mere voluminøst.

Lys kan også påvirke dybden ved at placere det bag motivet. Her er et par flere måder at bruge lys og skygge til historiefortælling:

• Sæt lyskilden på siden … Dette vil hjælpe med at gøre rammens hovedperson ikke-flad, tilføje skygger og understrege detaljer.
• Brug gardiner, tyl eller andre forhindringer til lyset … Solide gardiner vil blødgøre hårdt sollys. Hvis de har slidser eller tekstur (for eksempel blondetyl), vil de tilføje skygger til formen.
• Farv lyset … Tag en farvestrålende ballon, paraply eller anden gennemskinnelig genstand og placer den, så den skjuler solen eller en anden lyskilde.

Vær ikke bange for at eksperimentere

Nogle gange, for at skabe en ramme med en historie, vil velkendte vinkler ikke være nok. Ikke-standard stillinger vil hjælpe med at finde en vindende skydevinkel: prøv at lægge dig ned eller sidde på jorden, klatre højere op på trappen. Et eksempel på en vellykket usædvanlig vinkel er et fotografi af Elizabeth II taget af Toby Melville i 2019. Fotografen fangede dronningen fra oven, da hun gik gennem St Paul's Cathedral i London. Gulvet i bygningen ligner et skakbræt: det viste sig, at dronningen foretager et træk som figuren af samme navn i et brætspil.

Og tøv ikke med at bruge dit kamera, når du er omgivet af mennesker. Det er nemmere at få et levende billede med historie på gaden end under andre forhold: se, hvordan gadefotografers arbejde, såsom Zuna Lee eller Lucas Washak, ser spektakulært ud.

Det er nemt at eksperimentere med. Kameraet har en optisk billedstabilisator, der giver dig mulighed for at tage klare billeder selv i bevægelse. Takket være den nedfældelige berøringsskærm kan du tage selfies eller hurtigt fange interessante scener, der sker bag dig. Derudover kan Canon EOS M200 klare vanskelige vejrforhold: den kan modstå temperaturer op til 40 grader Celsius og luftfugtighed op til 85%.

Overvej efterbehandling

Skabelsen af en historie og transmissionen af følelser påvirkes ikke kun af rammens sammensætning, men også af dens design. Prøv at lege med billedet i billededitoren: skift kontrast, varme, eksponering, hvidbalance. Og tilføj farvefiltre - de fremherskende nuancer hjælper med at justere billedets overordnede stemning. For eksempel:

• Rød tilføjer udtryk - styrke, lidenskab, vrede;
• orange hjælper med at formidle tillid;
• gul giver rammen energi og en følelse af lykke;
• grøn formidler en følelse af ro og ro;
• Marine blå formidler sorg eller endda frygt.

En anden måde at ændre stemningen på et billede på er at gøre det sort/hvidt. Denne teknik vil hjælpe med at henlede mere opmærksomhed på detaljer, karakterernes følelser og plottet.