Crossover-film: hvad de er, og hvorfor de er optaget

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Til ære for udgivelsen af filmen "Glass" - en crossover af filmene "Invincible" og "Split" - besluttede Lifehacker at finde ud af, hvorfor alle ser sådanne historier, men ofte skælder dem ud.

Hvert år dukker flere og flere plots op på store og små skærme, hvor flere karakterer fra hver sin historie mødes på én gang. Selve genren er født for længe siden, men gennem årene med film og tv er den vokset og suppleret med nye elementer. For eksempel har alle studier i de senere år forsøgt ikke kun at skubbe forskellige helte sammen, men også at bygge hele filmiske universer.

Hvad er crossover-film

Essensen af crossoveren er enkel: flere uafhængige karakterer, der allerede er kendt for offentligheden, mødes og på en eller anden måde interagerer i den samme historie. Desuden opstod en lignende idé allerede før filmens æra. Den første crossover i populærlitteraturen anses for at være romanen "The Adventures of Huckleberry Finn" af Mark Twain, hvor Tom Sawyer, kendt af læserne, optrådte.

Og så begyndte en lignende teknik at blive brugt i andre bøger, tegneserier og selvfølgelig i film. Den første crossover-film nogensinde, Frankenstein Meets the Wolf Man, 1943. Han fortsatte historierne om to malerier på én gang: "Frankenstein" (1931) og "Ulvemanden" (1941).

Over tid begyndte crossovers at dukke op på skærme oftere og oftere. Der er almindeligt kendte historier om sammenstødet mellem forskellige monstre, for eksempel "King Kong vs. Godzilla" eller "Dracula vs. Frankenstein", eller komiske historier som "Abbott og Costello møder Dr. Jekyll og Mr. Hyde." Hovedplottene i alle disse film fremgår tydeligt af selve titlerne.

Hvorfor crossovers er så attraktive

Filmstudier indså hurtigt, at publikum blev tiltrukket af ideen om sådanne film. Og det er ret forventet.

På mange måder ser crossovers ud til at legemliggøre en barndomsdrøm: Når et barn leger med legetøj, kan det introducere Barbie til Terminator og sætte dem i Batmans bil. Det samme sker i filmene.

Det giver en masse overskud til studierne. Alt er logisk, fordi fans af flere karakterer viser interesse for crossovers på én gang. For eksempel blev "Freddie vs. Jason" set af dem, der elsker "A Nightmare on Elm Street" og fans af "Fredag den 13.". Og nøjagtigt på samme princip blev filmen "Alien vs. Predator" optaget - den tiltrak også opmærksomheden fra fans af begge franchises.

Tv halter ikke bagud: kanaler arrangerer regelmæssigt møder med karakterer fra forskellige tv-serier, nogle gange ret bizarre. For eksempel undersøgte heltene fra "Privatdetektiv Magnum" og "Murder, She Wrote" engang en sag sammen. Og nogle gange arrangeres crossovers for at tiltrække seere til at se en ny serie på grund af et mere populært show. Det samme gjorde forfatterne til genstarten af Hawaii Police, der filmede en fælles episode med den mislykkede genindspilning af MacGyver.

Hvordan formår du at forene heltene fra forskellige værker

Nogle gange tilhører de karakterer, der skal mødes i en film, tv-serie eller endda en tegneserie, ikke den samme forfatter eller studie. Og så opstår spørgsmålet om rettighederne til helte. Traditionelt løses dette på en af tre måder.

1. Køb af rettigheder til karakterer eller aftaler mellem copyright-indehavere

Det mest slående eksempel er den berømte film Who Framed Roger Rabbit. For første gang indeholdt den karakterer fra rivaliserende animationsstudier Walt Disney, Universal Pictures, MGM, Warner Bros. og andre. Animation i disse år var i dyb krise, og alle studier besluttede, at det ville være nyttigt at udgive et stort projekt, der ville minde om deres karakterer. I henhold til aftalen fik selskaberne en andel i filmen, og deres karakterer fik omtrent samme tid.

Dette gjorde det muligt for seerne at se Mickey Mouse på ét billede sammen med Bugs Bunny, Woody the Woodpecker, Droopy og andre tegneseriefigurer.

2. Brug af helte i det offentlige domæne

Det er præcis, hvad tegneserieforfatteren Alan Moore engang gjorde, da han skabte "League of Extraordinary Gentlemen", som filmen af samme navn senere blev optaget på. Plottet indeholder heltene fra forskellige klassiske romaner: Allan Quartermain, Kaptajn Nemo, Dr. Jekyll, Den usynlige mand og andre. De eksklusive copyrights til alle disse karakterer er for længst udløbet, så de kan frit bruges i nye historier.

3. Ændring i udseende og manglende navne

Nogle gange går filmforfattere meget langt for at komme uden om ophavsretsspørgsmål. Du kan efterlade nogle genkendelige træk ved helten, men ikke nævne hans navn eller ændre ham lidt, så han ikke helt falder sammen med originalen. For eksempel viser forfatterne i finalen af The Cabin in the Woods karaktererne fra næsten alle berømte gyserfilm. Men det bliver meget svært at bevise, at den skumle klovn er Pennywise fra Stephen Kings It, og det arrede monster er Pinhead fra HellRaiser.

Hvad er forskellen mellem Crossover og MCU

I de senere år foretrækker store studier ikke kun at udgive crossovers, men at bygge hele filmiske universer. Forskellen er ikke særlig stor her. Det er bare, at i det andet tilfælde eksisterer heltene fra forskellige film oprindeligt i den samme verden, og de bringes gradvist sammen.

Denne tilgang kom fra tegneserier, hvor for eksempel Superman og Batman lever i samme verden og nogle gange hjælper hinanden. Og superhelteuniverserne er de mest kendte på skærmene. Den største succes blev opnået af Marvel og Disney, selvom rettighederne til mange populære karakterer oprindeligt blev solgt til andre studier. Derfor eksisterede Spider-Man indtil for nylig på skærmene separat, og tilbagekomsten af X-Men er stadig i tvivl.

Men Marvel har bygget et enormt filmisk univers på 10 år, lavet film om individuelle karakterer og derefter skabt Avengers-crossovers. Og i 2018 præsenterede hun det mest ambitiøse projekt "Avengers: War of Infinity", hvor næsten alle hovedpersonerne i 18 tidligere film mødtes.

Ud over Marvel er der DC Cinematic Universe med crossovers Batman v Superman: Dawn of Justice og Justice League. Og også tv-serien Arrow fra The CW. Helte fra tv-projekter flytter nogle gange fra en serie til en anden, og hvert år arrangeres en global crossover for 3-4 episoder, hvor alle karaktererne mødes og også præsenterer nye projekter.

Ud over superhelte-MCU'er er der et univers af monstre. Indtil videre er der i sin moderne version kun separate film "Godzilla" (2014) og "Kong: Skull Island" (2017). Men på begge billeder vises organisationen "Monarch", der forbinder plots. Og i den nærmeste fremtid planlægger studiet at kombinere monstrene i en ny crossover.

Skæbnen for det mørke univers, der startede i 2017 med filmen "The Mummy", er stadig ukendt. Dr. Jekyll (Russell Crowe) dukkede op på billedet. Det var ham, der ifølge den oprindelige idé skulle samle et hold af karakterer fra fremtidige film: monsteret Frankenstein (Javier Bardem), Den usynlige mand (Johnny Depp) og andre. Det første billedes fiasko satte imidlertid spørgsmålstegn ved udviklingen af det fremtidige univers og den mulige crossover af alle karaktererne.

Hvad er problemerne med crossover-film?

På trods af at sådanne historier udkommer oftere og næsten altid samler gode billetkontorer, viser vurderingerne af disse film sig ofte ikke at være særlig gode. Og oftere end ikke er påstandene omtrent de samme.

1. De er ikke altid interessante for nye seere

Mange af disse film blev optaget med et forberedt publikum i tankerne. Forfatterne afsætter praktisk talt ikke tid til karakterernes baghistorie, men kaster sig straks ud i handlingen. Dette glæder fans, men efterlader nytilkomne med tab. Plottet vil nok være forståeligt uden forord, men det er usandsynligt, at det vil virke at føle sympati for heltene, eller omvendt at forstå, hvorfor de er onde. Derfor, før du ser, bør du i det mindste overfladisk finde ud af, hvad det er for karakterer, og hvorfor de mødtes.

2. Plottet er ofte for simpelt

Når to karakteristiske karakterer mødes på skærmen, kan forfatterne stadig forsøge at afsløre plottet på en eller anden måde. Men hvis der er vigtigere karakterer, så bør du glemme alt om et komplekst og snoet scenarie med sjældne undtagelser. Mest sandsynligt vil heltene enten bare kæmpe mod hinanden eller konfrontere et fælles problem.

3. Én helt er stadig vigtigere end resten

Mange store crossovers fortsætter historien om en karakter, mens andre kun bliver hans assistenter. Dette gør det lettere for forfattere at skabe et sammenhængende manuskript uden at spilde tid på flere underplot. Hvis dette er tilfældet, kan fans måske ikke lide, at deres kæledyr er blevet skubbet i baggrunden.

4. Seerne har høje forventninger

Når seerne ser fem yndlingsfigurer i annoncer på én gang, forventer de sandsynligvis, at filmen er fem gange mere interessant end karakterernes solohistorie. I betragtning af, at sådanne projekter er meget massivt annonceret og har været i produktion i lang tid, formår fans at bygge en ideel historie i deres hoveder, og derfor er mange skuffede med udgivelsen af en film med et ret simpelt plot.

Hvilke crossovers virkelig overraskede

Crossovers involverer normalt karakterer fra samme genre. Detektiver hjælper detektiver, monstre bekæmper monstre og så videre. Men der er også mere usædvanlige og endda meget mærkelige eksempler. På store skærme er det få mennesker, der beslutter sig for at gøre dette: Sandsynligheden er for høj for, at seerne ikke vil sætte pris på ideen. Men forfatterne af tv-serier og tegnefilm arrangerede nogle gange møder med de mest uventede karakterer.

1. "Jeg elsker Lucy" og "Superman"

Den klassiske sitcom om en husmor, der drømmer om at blive skuespiller, er flere gange blevet kåret som den bedste tv-serie nogensinde. I seks sæsoner skete der en masse usædvanlige ting med heltinden. Og engang mødte hun endda den rigtige Superman. Eller næsten ægte.

2. "Supernatural" og "Scooby-Doo"

Winchester-brødrenes eventyr, der besejrer alle slags onde ånder og skabninger fra andre verdener, har stået på i mere end 10 år. I løbet af denne tid nåede de at besøge sitcom og endda gå ud i den virkelige verden på settet. Og i en episode lykkedes det endda heltene at blive tegnefilm og møde karaktererne i børneanimationsserien "Scooby-Doo".

3. "Bones" og "Sleepy Hollow"

Et glimrende eksempel på kollisionen af helt andre genrer. Serien Sleepy Hollow er dedikeret til en helt, der flyttede fra fortiden og kæmper mod onde ånder. Samtidig er "Bones" en detektivserie uden antydning af mystik. Men forfatterne formåede at skubbe hovedpersonerne sammen i Halloween-afsnittet og gøre fans af begge projekter glade.

4. "Mr. Robot" og "Alpha"

Hvad kunne være mere uventet end at se helten fra en klassisk sitcom i en mørk technotriller? Det lykkedes dog den muntre alien Alf at komme ind i Mr. Robots verden. Forfatterne forklarede derefter, hvordan dette skete. Alligevel var det første indtryk meget uventet.

5. "Bambi" og "Godzilla"

Men enhver MCU- og crossover-serie blegner i forhold til den halvandet minuts tegneserie fra 1969, der blev skabt af animator Marv Newland under hans skoletid. Den blev rangeret som nummer 38 i de 50 største tegnefilm i historien af tusindvis af animationsfagfolk. Og uden sammenligning den bedste crossover i verden. Så det fatale møde mellem Bambi og Godzilla.