Enhver voksen bør se den animerede serie "Smeshariki". Og det er derfor

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Sjove karakterer rejser ofte meget alvorlige emner og fortæller, hvordan man finder et fælles sprog med sine kære.

Efter at have startet i 2004 som en simpel tegneserie for børn, har Smeshariki også erobret millioner af voksne. Dette skete ikke umiddelbart. Indtil omkring det tredivte afsnit lignede animationsserien et lærerigt projekt for de mindste, hvor karaktererne kun jokede pænt og kom i forskellige situationer, og voiceoveren forklarede, hvad der var godt og hvad der var dårligt.

Men så blev heltenes karakterer mere livlige, og temaerne "modnede" for hver episode. Og hvis børn fortsatte med kun at se sjove skitser i plottene, fandt voksne nemt en afspejling af problemer i det virkelige liv.

Det er denne uventede kombination, der gjorde Smesharikov til den vigtigste moderne russiske tegneserie og i det hele taget et kulturelt fænomen.

"Smeshariki" viser alle de mange forskellige karakterer, aldre og adfærd

Mange børnetegnefilm, selv flerdelte, præsenterer for seeren to eller tre hovedpersoner med fuldstændig klichéfyldte karakterer: Tom og Jerry, Ulven og Haren, Masha og Bjørnen, Leopold og to mus. Du kan selvfølgelig huske Disney-projekterne. Men selv i den klassiske "Duck Tales" fik Billy, Willie og Dilly ét billede for tre, kun kostumerne var forskellige (karaktererne blev kun delt i den nye version).

I "Smeshariki" er der ni tilsvarende karakterer (andre dukker op senere, men vi taler om de originale). Og de er alle forskellige i karakter, adfærd og endda alder.

Den energiske Krosh og den generte Hedgehog ser ret børn ud. Den melankolske indadvendte Barash og den romantiske Nyusha er som teenagere. Opfinderen Ping, den arrogante videnskabsmand Losyash og gartneren Kopatych er voksne. Og Kar-Karych og Sovunya, med deres visdom og længsel efter lange ræsonnementer, er typiske pensionister. Selvom Kopatychs passion for landbrug nogle gange giver ham lyst til at blive optaget i den ældste generation.

Og disse helte eksisterer sammen. Desuden er mange episoder ikke bygget på eventyr, men blot på forholdet til smeshariki. Kun The Simpsons kan prale af en sådan uddybning af karakterer. Men man kan ikke vise denne udenlandske serie til små børn.

"Smeshariki" taler om aktuelle livsproblemer og situationer

Selvfølgelig bor Smeshariki i et meget usædvanligt land. Børn vil kalde det fabelagtigt; blandt voksne er det mere sandsynligt, at det fremkalder en association med ideel kommunisme: her gør alle, hvad de elsker.

Men de situationer, som heltene befinder sig i, vil virke velkendte for rigtig mange. I afsnittet "Rigtige værdier" beder Kopatych Nyusha om at hjælpe med at vande haven, og hun kræver betaling for dette. Snart begynder resten kun at levere tjenester på egoistiske vilkår - her i stedet for penge, æsker med gulerødder. Det når til det punkt, at alle hæver priserne til skyerne.

Der er også rejst kommunikationsproblemer. I serien "The Right to Solitude" bliver den indadvendte Barash meget træt af tvangsprægede venner og drømmer om, at de vil forsvinde. Men når han først er på en ubeboet ø, begynder han at blive skør. Selv tilbagetrukne mennesker har brug for venner.

"Corps de ballet" illustrerer levende forholdet mellem overordnede og underordnede. Desuden fanger den to sider på én gang. For det første kan ikke alle være ledere. Og for det andet ønsker alle at behage den ældre, kun af frygt for ukendt straf.

Og nogle gange kan de emner, som Smeshariki berører, se nærmest provokerende ud.

Så hele serien "Butterfly" er afsat til selvidentifikation: Losyash hævder, at han ikke blev født i sin krop og ønsker at være helt anderledes. I episoden "Dette er et sødt ord" honning "" er Kopatychs besættelse en klar hentydning til alkoholisme og endda stofmisbrug. Hvor ofte viser børnetegnefilm "tilbagetrækning"?

Serien "I begyndelsen var ordet" hentyder enten til historie eller endda til politik. Barash kan ikke lide, hvordan Kar-Karych skriver deres kronik, og han beslutter sig for at lave en anden version. Som et resultat kommer hver af smeshariki'erne med sin egen historie i håb om, at det for eftertiden vil være den eneste sande.

Måske de mest voksne hints kan findes i Mountains and Candy-serien. Barash ønsker at bruge mere tid sammen med Nyusha og se på bjergene sammen. Og for dette kræver hun sødme af romantikeren. Ja, dette er en episode om "kærlighed til salg".

Selv når man rejser sådanne spørgsmål, tjener "Smeshariki" sjældent moralen direkte, som de gør i de fleste tegnefilm. Næsten altid har seeren plads til konklusioner.

Ønskede Nyusha virkelig kun slik, eller var det en afspejling af hendes betydning for hende? Skal du tage hensyn til folkets mening, når du skriver om dem? Måske havde Barash brug for ikke at stikke af, men bede sine venner om at være mere stille? Bestem selv.

Og nogle gange går "Smeshariki" ind i ægte filosofi

Tænk over det: selvom der er intelligent liv på en anden planet, er det usandsynligt, at aliens nogensinde vil vide specifikt om din eksistens. De fleste mennesker er små og usynlige, især på universets skala.

Denne idé er ikke taget fra filmen af Christopher Nolan, men fra episoden "Do they think of you in the stars?" I den begyndte pindsvinet at tegne korncirkler for at blive bemærket fra rummet. Venner forstod hans bekymring og hjalp.

"Disco Dancer" ser ud til at være en parodi på klassiske asiatiske actionfilm, men taler faktisk om tidens og modes flygtigehed.

Men det er stadig småting. Formåede nogen at svare på spørgsmålet om meningen med livet i en tegneserie i seks minutter? "Smeshariki" gør det. Måske ikke ideelt, men meget simpelt og ligetil. I serien "The Meaning of Life" begynder Barash under endnu et angreb af melankoli at tænke på, at alting har mistet sin betydning.

Hvad er meningen med at vaske om morgenen? At være vågen? Hvad er meningen med at være glad? Hvad er den generelle følelse af at "være" om morgenen?

Barash

I disse uventet dystre temaer hjælper Kar-Karych ham med at forstå, efter at have været med Barash på en lang rejse. Resultatet er ikke svært at forudsige: episoden er viet til nærmest buddhistisk filosofi "stien er vigtig, ikke resultatet".

"Smeshariki" er smukke på grund af deres uforudsigelighed

Ifølge beskrivelsen kan det se ud til, at der er tale om en meget voksen tegneserie med seriøse emner, bortset fra måske præsenteret i en underholdende form.

Ikke rigtig. For de mindste børn ligner Smeshariki en sjov og lærerig historie. De samme "rigtige værdier" og "bjerge og slik" vil helt sikkert overbevise dig om, at du er nødt til at få venner og hjælpe uselvisk. Afsnittet "Dette søde ord" honning "" vil minde dig om ikke at overspise sødt, og "Sommerfugl" vil hjælpe dig med at tænke på dine interesser.

Derudover har den animerede serie også rent ud sagt komiske episoder uden dybe konnotationer. For eksempel, i "Masquerade" forsøger heltene at komme med originale kostumer til sig selv. Sandsynligvis kan du finde en vis fornuft her, men det er bedre bare at grine af afslutningen.

En sådan kombination, når det er umuligt at forudsige temaet, underteksterne og atmosfæren i hver episode, ødelægger stereotypen om, at børns tegnefilm vil virke kedelige for voksne.

"Smeshariki", som det var, modsætter sig den ærlige moralisering af "Luntik" og den uhøflige humor i "Masha og bjørnen". Seere i alle aldre vil finde noget af deres eget her. Børn kan forbinde sig med Krosh og Pindsvinet, og deres forældre eller endda bedsteforældre vil forstå, at de ligner Losyash eller Sovunya.

I "Smeshariki" er aggression fuldstændig fraværende

Husk kritikken af mange børns tegnefilm: Haren flygter for evigt fra ulven, katten Leopold bekæmper skadelige mus. Bjørnen har altid nogle problemer fra hooliganen Masha. Her er ikke engang tale om "Tom og Jerry", hvor al humor er baseret på karakterers forsøg på at dræbe hinanden.

I mange Disney-animationsserier som Duck Tales eller Chip og Dale, der skynder sig til redning, besejrer hovedpersonerne altid banditter og redder verden.

I "Smeshariki" op til værker i fuld længde er der ingen negative karakterer overhovedet. Her er der ingen, der røver nogen eller vinder. Naturligvis har karakterer konflikter. For eksempel er den energiske Krosh altid ved at finde på noget og få sine venner i problemer, og Nyusha bliver træt af sin arrogance. Men det er problemerne for nære venner, som i sidste ende hjælper hinanden i vanskelige situationer.

Den animerede serie er fuldstændig blottet for negativitet, aggression og seriøse konfrontationer. Dette mangler ofte i den moderne verden.

"Smeshariki" huskes for levende udsagn og referencer

Skriver ofte om gode film: "Fans har taget fra hinanden for citater." Med tegnefilm for børn er en sådan begivenhed en sjældenhed. Forfattere forenkler ofte karakterernes tale, idet de tror, at det er lettere for unge seere at opfatte, hvad der sker.

Smeshariki beviser igen, at du kan finde en fremragende balance mellem enkelhed og interessante overtoner. Mange karakterer har deres egne sjove slagord, som børn vil elske. For eksempel "Yolki-nåle" - for Krosh, "Bid mig af en bi" - for Kopatych, forskellige tilnavne som "Amiable" - for Losyash.

Men samtidig er der ikke mindre i "Smeshariki" og fremragende udsagn til alle lejligheder, som voksne kan citere.

• ”Vi udfører bedrifter for dem, der ikke er ligeglade med os. Og vi er elsket af dem, der har brug for os og uden nogen bedrifter”(Losyash).
• ”Man får ikke lige, hvad man vil. Du får det, men du vil det ikke længere. Og så ved du slet ikke, hvad du egentlig vil have”(Nyusha).
• "Jeg har en fornemmelse af, at den, der ikke har problemer med sin samvittighed, har alt i orden med sin hukommelse" (Krosh).

Det samme gælder for det visuelle. Billedet i Smeshariki virker meget enkelt. For børn er der lyse tegn, der er nemme at tegne: en cirkel, poter, en snude, nåle med trekanter - pindsvinet er klar.

Samtidig er snesevis af referencer til berømte film, ofte meget uventede, gemt i mange episoder. Sådanne filmiske paralleller og referencer til popkultur kan kun ses i højbudgetprojekter fra Pixar.

I serien "Sandwich" befinder Losyash, Krosh og Pindsvinet sig i en hytte, som er dækket af sne. Af bekymring bliver en af heltene gal og begynder at få visioner. Alt dette minder meget om Kubricks "Shining". Og midt i afsnittet er der overhovedet en antydning af "Psycho".

I "Marathon" bliver Barash træt af litterær kreativitet og beslutter sig for at distrahere sig selv ved at løbe. Han har en rød kasket på, og Pindsvinet råber: "Løb, Barash, løb!" Associationer med Forrest Gump er uundgåelige.

Der er mange flere sådanne eksempler, enorme lister over sådanne øjeblikke er endda lavet på nettet. Men det er bedre at lægge mærke til dem selv. Dette vil gøre visningen endnu mere interessant.

Gennem årene er Smeshariki blevet en kæmpe franchise og et genkendeligt brand. Der var tegnefilm i fuld længde, der blev stærkt kritiseret for deres 3D-grafik. Der er "Malyshariki" for de yngste seere, uddannelsesprogrammer "Alphabet of Smesharikov" og "PIN-kode" og mange andre projekter.

Ikke desto mindre er den originale animerede serie blevet en rigtig legende, der kombinerer let præsentation og humor med seriøse emner og uventede drejninger. Og derfor er titlen på den vigtigste russiske tegneserie i de seneste år ikke en overdrivelse.