5 eksempler på hvordan teater ikke er kedeligt

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2023-12-17 03:51

Vi taler om forestillinger, der går ud over det sædvanlige.

1. I teatret kan du ikke kun se, men også "spionere"

Fordybende teater er et godt alternativ til klassiske forestillinger. Tilskuere kommer til en bestemt time, og så begynder handlingen. Men den sædvanlige parterre og mezzanin, pauser og andet er her ikke.

Forestillinger finder normalt sted samtidigt i flere rum i palæer eller andre bygninger. Ja, det er usandsynligt, at det vil være muligt at nå at kigge overalt. Men det er ikke meningen. Folk får mulighed for ikke at observere fra bløde stole, men for at spionere, analysere, drage konklusioner og selv bestemme, hvor de skal hen.

Ofte, inde i teaterrummet, bevæger tilskuere sig rundt i masker. Hovedreglen: rør ikke ved skuespillerne, hvis det er forbudt, og tal kun med dem som en del af handlingen.

I dag findes sådanne forestillinger oftere og oftere, så du kan vælge en forestilling for enhver smag.

Hjemvendte (Journey Lab, Moskva / Skt. Petersborg)

Handlingen er baseret på handlingen i skuespillet "Spøgelser" af Henrik Ibsen, hvor alle en ærværdig families "skeletter" er taget ud af skabet. Alt sker i Dashkova-palæet. For et stykke tid genskaber den atmosfæren fra den victorianske æra.

Sweeney Todd, Barber Maniac of Fleet Street (Taganka Theatre, Moskva)

Handlingen i denne musical om en psykopat foregår lige i salen. Tilskuere befinder sig inde i, hvad der sker, især dem, hvis plads er på en provisorisk cafe. Skuespillere – de optræder hist og her – involverer nogle gange publikum i handlingen.

Anna Karenina (Foundation for Support of Contemporary Art "Living City", Kazan)

Fuld fordybelse i den klassiske historie finder sted i det indre af en købmandspalæ. Heltene i den velkendte roman lever deres liv foran publikum, elsker og lider … Du kan se dem ikke fra boderne eller mezzaninen, men stå side om side, bogstaveligt talt i armslængde.

2. Du kan træffe beslutninger i teatret

Nogle produktioner efterlader et valg. Og det handler ikke kun om at besøge dem eller ej. Så nogle gange har forestillinger flere afslutningsmuligheder, og det er publikum, der bestemmer, hvad der sker, før gardinet lukkes.

Dette er en fantastisk måde ikke kun at blive en del af en anden virkelighed, men også at påvirke dens udvikling.

Derudover giver teatret publikum mulighed for at vælge, hvor de vil fokusere deres opmærksomhed. I dette tilfælde er det ikke nødvendigt at flytte fra en scene til en anden. Det er nok at have specielle enheder.

Skid (Praktika Theatre, Moskva)

I denne forestilling baseret på skuespillet af Vladimir Sorokin udspiller handlingen sig i flere planer. Tilskuere ser, hvad der sker i landstedet gennem en glasvæg og monitorer, der viser forskellige rum. Lyden overføres til høretelefonerne, og alt skiftes frit mellem kanalerne. Seere kan også lytte til Vladimir Sorokins begrundelse om teatret og livet eller Dmitry Prigovs litterære værker.

Saks (Ulyanovsk Drama Theatre opkaldt efter I. A. Goncharov, Ulyanovsk)

Publikum er aktivt involveret i denne ironiske detektivhistorie. De vil selvfølgelig ikke forhindre drabet på en ældre pianist, men de kan hjælpe med at opklare forbrydelsen. Denne forestilling har flere afslutninger. Og hver gang spiller skuespillerne præcis den, der svarer til resultaterne af publikums undersøgelse.

3. Du kan bare gå i teatret

Et andet moderne fund er et promenadespil. Der er ingen dekorationer som sådan. I stedet er der bygader og pladser, offentlig transport, indkøbscentre mm.

I nogle produktioner medvirker skuespillere, selvom der normalt ikke er et klart manuskript uden afvigelser: Virkelighedens mosaik samles hver gang igen. I andre levende ledsagere erstattes stemmer fra hovedtelefoner, som dirigerer og overrasker. Og hvis det er nødvendigt, vil de medfølgende guider altid give dig råd og vejledning.

En anden funktion: sådanne begivenheder finder normalt sted i den varme årstid. Og for at føle sig godt tilpas, er det bedre at bære behageligt tøj og sko.

Fjerntliggende Moskva (Rimini Protokoll, Moskva)

Her smelter de sammen til én forestilling, en udflugt og endda en computer-quest. Der er ingen skuespillere. Kun almindelige mennesker, der lever deres eget liv. De indser ikke engang, at de i dette øjeblik bliver nøje overvåget.

Gennem hele forestillingen spadserer publikum og følger instruktionerne fra den mekaniske stemme. De stopper op, ser nøje efter, udfører spontane handlinger og ser blot på, hvad der sker med andre øjne.

Implicit påvirkning ("Teatr.doc", Moskva)

Denne forestilling er et helt univers, der er i konstant forandring, og hver skuespiller og tilskuer spiller sin egen særlige rolle i den. Det begynder på det aftalte punkt, og bliver så til en svær gåtur med dyb mening.

Implicit Influences har rigtige skuespillere. De citerer filosoffer, digtere og prosaforfattere, improviserer og ræsonnerer om evige emner.

Guardians (Omsk Drama Theatre "Galyorka", Omsk)

Tilskuere går langs Irtysh-dæmningen, byens gader og pladser. Hovedpersonen ledsager dem gennem hovedtelefoner - en ung fyr, der skal forlade Omsk, men på et tidspunkt ændrer alt sig. Stykket indeholder også ræsonnementet fra de mest almindelige mennesker og berømte historiske personer.

At lytte til byprojektet (Kaliningrad / Perm)

At gå på kendte steder, hvor publikum er i dialog med byen, og scenen er alt omkring. Så ved skuespillet "Første bekendtskab" kan du se ind i Kaliningrads hukommelse, finde ud af, hvilke hemmeligheder dens vægge holder på, og tænk på det og din fremtid. Og på promenaden "Spirit of the City" - for at lære Perm bedre at kende.

Flugt til zoologisk have (parken med flora og fauna "Roev Ruchey", Krasnoyarsk)

Dette promenadeshow finder sted i Roev Ruchey Zoo, selv i de dele, der er lukket for almindelige besøgende. Hele vejen er publikum akkompagneret af den lyriske heltinde Elena Krutovskaya (fremført af Vera Voronkova). Hun grundlagde et levende hjørne "Shelter of Dr. Aibolit", som med tiden blev en park af flora og fauna. Forestillingens hovedledemotiv er en drøm, hvortil der er plads til smil og sorg.

4. I teatret kan du fantasere

Et andet usædvanligt format er en handling, hvor du simpelthen ikke kan undvære fantasi. For eksempel forestillinger i fuldstændig mørke.

I sådanne forestillinger er alt baseret på lyde, skuespillerstemmer, lugte og, vigtigst af alt, på publikums følelser og følelser.

Ja, plottet er selvfølgelig til stede. Men fantasien tegner alle sine egne billeder og billeder, hvorigennem det, der sker, opfattes.

Demon (Projekt "Concerts in the Dark", Moskva)

Dette er en historie om, hvordan "den triste dæmon, eksilånden" blev forelsket i den unge prinsesse Tamara. Du kan kun mærke det med dit hjerte med lukkede øjne, fordi handlingen udspiller sig i fuldstændig mørke.

4 (Projekt af Ksenia Peshchik, Krasnoyarsk)

Usædvanlig produktion baseret på stykket "The Blind" af Maurice Maeterlinck. Denne forestilling kan ikke ses, men den kan mærkes, mærkes, høres. Gennem hele handlingen fjerner publikum ikke bind for øjnene, men det forhindrer dem ikke i at bevæge sig fremad og helt fordybet i, hvad der sker.

5. Du kan selv spille i teatret

Nogle gange observerer seerne ikke kun skuespillerne og påvirker deres handlinger, men bliver også fulde deltagere i, hvad der sker. De spiller deres egne roller og bygger plottet sammen. Hvor dybt man skal dykke ned i begivenheder, bestemmer enhver selv.

Moskva 2048 (2048.events, Moskva)

Dette er en forestilling, et computerspil og en postapokalyptisk film. Hver seer har sin egen rolle, og det afhænger kun af ham, hvad der vil vise sig i sidste ende. Og de skuespillere, der "lever" i dette univers, vil hjælpe, gøre modstand og nogle gange bare se.

Nostalgi ("Live Action Theatre", Moskva)

I midten af plottet er en persons liv. Den består af gode og dårlige minder, glæder og skuffelser, tilknytninger og klager. Hver seer bliver en af de ikoniske personer i heltens skæbne. Deres ord og handlinger påvirker alt, hvad der sker, og skaber historien om ét liv.

Tilbageholdt (Pop-up Teater, Skt. Petersborg)

Skaberne af stykket beskriver det som "både bar-hopping på Rubinstein Street og et undersøgende eksperiment på forfatteren Sergei Dovlatovs arbejde og biografi." Tilskuerne ramte vejen sammen med en politiguide. På deres vej er der fem barer, syv episoder fra den mistænktes liv og fem liter vodka. En forret er inkluderet.

Spørgsmål / Hvem er du? ("Gogol-Center", Moskva / Pop-up Teater, Skt. Petersborg)

Dette kammerspil har ingen scene og ingen skuespillere. Alt her er bygget op omkring publikum, som først skal besvare spørgeskemaet. Desuden bliver du nødt til at tale om en fremmed, der sidder overfor og analyserer dig.

Denne forestilling er en slags eksperiment, først og fremmest på sig selv. Det vil hjælpe dig med at se dybt ind i dig selv og forstå, hvordan hver enkelt af os opfattes af andre.