Gode designregler: hvordan man bruger stockfotos og videoer klogt

2024 Forfatter: Malcolm Clapton | [email protected]. Sidst ændret: 2024-01-13 01:04

Depositphotos-indholdsafdelingen accepterer omkring 300 tusind filer om ugen fra forfattere. Næsten 1.100.000 billeder udvælges og dukker op i fotobanken om måneden. Men hvad gør et foto, en tegning eller en video til et designprodukt? Overholdelse af 10 regler.

Disse retningslinjer kan tjene dig godt, hvis du er i webdesignet, brandets visuelle stil, eller din stilling involverer marketing- og PR-afdelinger.

1. Design ikke, opret en besked

Lad dig ikke distrahere af et objekts eller billedes ydre æstetik. Hvis du ikke læser historien, eller brugeren er i tvivl om, hvad designeren ville sige, er dette ikke design. Farver, former, skrifttyper skal forstærke hinanden og skabe et enkelt budskab.

2. Form er dit sprog

Den første regel bringer os til den anden: Pak din idé ind i den rigtige form. Mindre eksperimentering med detaljer, effekter. Som englænderne siger, "A little goes a long way". Formularens renlighed fortæller os, at du ved præcis, hvad du vil fortælle os.

3. Test dit design med minimalisme

En af de vigtigste færdigheder hos en designer er at skære det overskydende. Vi råder dig til at se på alle detaljer i din komposition med hensyn til, hvordan den understøtter alle andre dele af værket. i tvivl om noget? Fjern dette element. Husk, at vi tester alle former for visuelle udtryk: farve, typografi, grafik og geometri.

4. Brug pyramideprincippet

Det er kendt, at det menneskelige øje bevæger sig fra de største, lyseste og mest komplekse former til enklere og mindre mættede farveelementer. Fungerer som en guide for din seer - indstil den ønskede bevægelsessekvens langs din visuelle historie.

5. Farve tjener som lim

For at vende tilbage til budskabet om, at design handler om budskab, tænk på, hvad farver betyder i forskellige kulturer, i forskellige lejligheder og i forskellige kombinationer. Farve er ansvarlig for forbrugerens opfattelse af forskellige dele af sammensætningen og for hvilke semantiske nuancer det giver dem.

6. Halvtoner sætter tonen

Billedet skal være velafbalanceret i mørke, mellemstore og lyse toner. Vær ikke bange for kontrasten mellem elementer med forskellig mætning og farvetemperatur. Vær mere opmærksom på mellemtonerne, der fører opmærksomheden fra den ene farveplet til den næste.

7. Skrifttype er primært en form

Hvis du er en god designer, balancerer skrifttyperne i dit design kompositionen og balancerer resten af objekterne. Vær opmærksom på den ledige plads: kan den bruges? Vi afklarer. Det er ikke nødvendigt at udfylde det tomme rum unødigt, men det er værd at overveje, om rummet omkring skrifttypen kan omdannes til en modform.

8. Design skal lyde

Tænk over kompositionen og dens elementer, test skitsen for renheden af lyden af din idé. Begræns dig selv til et minimum af detaljer og spørg dig selv, om beskeden bliver læst. Hvis ja, så kan du prøve at lege med accenter og optiske ankre.

9. Behandl trends med respekt, men vær ikke afhængig af dem

Brug stockfotos, illustrationer eller videoer, men fyld dem med dit eget indhold. Udnyt færdige løsninger som et fundament at bygge dine budskaber ud fra. Start med stilen i dit markedssegment, men husk at eksperimentere med nye måder at præsentere din visuelle historie på.

10. Vær en kunstnerhistoriefortæller

Det er lige meget, om du planlægger at tjene penge med Depositphotos eller designe den første musik-cd til dine venner. Det vigtigste er at fortælle publikum en historie. Og du ved allerede, hvordan du gør dette.